Jedenfalls hat eine Gruppe von Kunststudenten knapp ein halbes Jahr an einem Kurzfilm gearbeitet und nun einen viel versprechenden Trailer veröffentlicht:

Dr Grordbort Presents: The Deadliest Game Trailer from Media Design School on Vimeo.

Der Kenner sieht sofort: Das spielt im wahnwitzigen Steampunk-Universum Dr. Grordborts und entstand mit der Genehmigung seines Schöpfers Greg Broadmore.

Das Compositing und die Farbanpassungen könnten an manchen Stellen noch verbessert werden aber die Venus-Fauna sieht schon richtig klasse aus und wurde gut modelliert und animiert. Ich kann es jedenfalls kaum noch erwarten, bis man den vollständigen Film sehen kann.

Wer mit Dr. Grordbort nichts anzufangen weiß kann gerne ein paar ältere Artikel von mir studieren:

• Dr. Grordborts fantastische Strahlwaffen
• Neue Filme zu Dr. Grordbort!
• Dr. Grordborts: Onwards to Victory

“The Guild” ist eine Web-Serie von und mit Felicia Day, in der das Leben einer Online-Rollenspiel-Gilde dargestellt wird. Sie läuft seit 2007 und wurde 2009 mit den Streamy Award ausgezeichnet. Insbesondere in den letzten Folgen häufen sich die Cameo-Auftritte bekannter Schauspieler, was für den Erfolg dieser Serie spricht.

Ein absolutes Muss für WoW-Spieler und andere Nerds!

Nach längerer Kino-Abstinenz war ich gestern Abend in “Sucker Punch”. Für die ganz eiligen Leser: Als Steampunker habe ich mich sehr gut unterhalten, meinen Nicht-Steampunk-Begleitern (3 Männer, eine Frau) hat es nur mäßig bis gar nicht gefallen.

The bloody details:
In Sucker Punch wird die Geschichte der 20-jährigen “Baby Doll” erzählt, die nach dem Tod ihrer Mutter durch widrige Umstände von Ihrem brutalen Stiefvater in eine Irrenanstalt eingeliefert wird, um so an ihr Erbe zu gelangen. Da ihr Stiefvater zusätzlich noch den widerwärtig-schmierigen Anstaltswärter “Blue Jones” bestochen hat, droht Baby Doll in wenigen Tagen eine Lobotomie, die sie in einen antriebslosen Zombie verwandeln würde. Es ist schnell klar: Sie muss hier ausbrechen!

Für ihren Ausbruchsplan benötigt sie vier Gegenstände von diversen Angestellten der Anstalt: Eine Karte der Anstalt, ein Feuerzeug, ein Messer und den Generalschlüssel. Alleine würde sie das nie schaffen, doch es gelingt ihr, andere Mädchen/Insassen zur Mithilfe zu überreden.

In Sucker Punch gibt es – ähnlich wie bei Inception – mehrere Realitäts- oder Traumebenen. Denn angesichts ihrer schier ausweglosen Situation und Hilflosigkeit flüchtet sich Baby Doll in verschiedene Traumwelten. Da ist zunächst die “Theaterebene”, in der alle Personen der Anstalt diverse Figuren spielen. So sind die Mädchen dort mehr oder weniger unfreiwillige Tänzerinnen/Prostituierte in einem Theater, das von Blue Jones geleitet wird. In dieser Ebene lenkt sie die Theaterangestellten durch “Tanzen” ab, so dass ihre Mitstreiterinnen die benötigten Gegenstände entwenden können. Für den Zuschauer werden diese Tänze immer durch das Eintauchen in weitere, verrückte Traumwelten dargestellt, die jeweils ein völlig anderes, surrealistisches Setting beschreiben und so gut wie nichts miteinander zu tun haben.

Eine dieser Traumwelten – und jetzt wird es für Steampunker interessant (!) – ist eine schräge Version des ersten Weltkrieges, in der die Mädchen bis an die Zähne bewaffnet in bester Rambo-Manier durch ein zerbombtes, graues Niemandsland ziehen und sich gegen Uhrwerk- und Dampf-betriebene deutsche Zombiesoldaten zur Wehr setzen müssen. Habe ich schon die Luftschlacht mit den zahllosen Doppeldeckern und gigantischen, brennenden Zeppelinen erwähnt?

Sucker Punch ist ein sehr rasanter Popcorn-Actionfilm mit erstklassigen visuellen Effekten, tollen Kameraeinstellungen, hübschen jungen Frauen, einem guten Soundtrack (darunter ein paar ältere Stücke von Björk) und recht gut choreographierten Kämpfen im Manga-Stil. Als Steampunker schätze ich natürlich phantastische Filme bei denen sich die Concept Artists und Production Designer so richtig austoben dürfen. Es gibt eine Vielzahl von Bullet-Time-Actionsequenzen, Schwertkämpfen, Rumgeballere und Explosionen in denen ganze Heerscharen von Monstern und anderen Gegnern ihr geträumtes Leben aushauchen, wobei der Film als solcher erstaunlich unblutig ist. Man sieht nur in der Vorgeschichte und kurz vor Ende etwas Blut. Sehr steampunkig: Bei den untoten Dampfuhrwerkzombienazis kommen Dampfstrahlen aus den Einschusslöchern!

Natürlich ist Sucker Punch kein Film mit großartigem Tiefgang, Shakespeare-Qualitäten, einem modernen Frauenbild, einem nennenswerten Story- und Spannungsbogen sowie einem ausgefeilten Zusammenhang. Man muss sich den Film eher wie ein 90-minütiges Musikvideo mit deutlichem Slowmotion-Anteil vorstellen, weniger wie einen Spielfilm. Auf die durchschnittliche deutsche Frau (TM) dürfte der Film eher abschreckend wirken, nerdigere Frauen könnten ihm aber etwas abgewinnen.

Die englische Originalversion ist gut verständlich und sehr zu empfehlen. Auch Zuschauer mit schlechteren Englischkenntnissen dürften kaum Probleme haben.

Der Cast ist ganz ordentlich und stimmig besetzt. Baby Doll wird recht passabel von Emily Browning gespielt, die dem ein oder anderen vielleicht noch als älteste Baudelaire-Waise aus “Lemony Snicket – Rätselhafte Ereignisse ” (2004) bekannt sein könnte. Hier sei am Rande erwähnt, dass Lemony Snicket ein sehr sehenswerter Kinder-/Jugendfilm ist, den sich durchaus auch Erwachsene mit einem offenen Geist ansehen können.

Fazit:
Wer einen opulenten Augenschmaus in wahnwitzigen Phantasiewelten ohne ausgefeilte Handlung aber mit viel Action verkraften kann, dürften durchaus Spaß an dem Film haben. Alle anderen sollten es sich lieber zweimal überlegen.

Wer mit Dr. Grordborts nichts anfangen kann sollte schleuningst meine älteren Artikel zu ihm durchlesen:

• Dr. Grordborts fantastische Strahlwaffen
• Neue Filme zu Dr. Grordbort!

Mehr Infos zum Film in einem älteren Artikel von mir.

YouTube

Im Trailer sieht man so einiges, was das untote Herz eines Deadlands-Spielers höher schlagen läßt: Massenweise Steampunk-Gatlings und andere obskure Waffen, mystische Kräfte, Panzerschiffe, fiese Bösewichte und und und. Aber seht selbst:

(via The Steampunk Tribune)

Doch wie würde Prof. Dr. Dr. Dr. van Dusen sagen: “Von Anfang an, mein lieber Hatch!”. Was also ist “9″?

9 (Gesprochen: engl. “Nine”, in Deutschland auch unter “#9″ oder “Number Nine” bekannt und nicht zu verwechseln mit dem Film “Nine”) ist ein Animationsfilm von Shane Acker der unter anderem von Tim Burton produziert wurde. Er basiert auf einem animierten Kurzfilm (ebenfalls von Shane Acker) der Tim Burton so gut gefiel, dass er sich entschloss, das ganze als abendfüllenden Film auf die große Leinwand zu bringen. Der ursprüngliche Kurzfilm ist auf Youtube zu finden und weiter unten verlinkt.

Die Handlung

9 spielt in einer post-apokalyptischen Welt, voller staubtrockener Ruinen. Alles liegt unter grau-braunen Bergen von Schrott und Gebäudetrümmern begraben, biologisches Leben ist nirgendwo zu sehen – auch keine Pflanzen. Alles erinnert etwas an die zerbombten Städte nach dem zweiten Weltkrieg. Die Menschheit hat den Kampf gegen ihre eigenen Kriegsmaschinen verloren, als sich diese gegen sie wendeten. Gelegentlich streift ein grotesk aussehender, katzenhafter Jägerroboter durch die Trümmer auf der Suche nach Leben. Er besteht aus Schrottteilen und Tierknochen, eine wahnwitzige Mischung aus Krallen und spitzen Metallklingen.
In diesem menschenleeren Chaos erwacht eine kleine Puppe aus Leinenstoff, der jemand eine großen “9″ auf den Rücken gepinselt hat zum Leben, hat jedoch keine Ahnung, wer er ist und wie er hier her kommt. Er trifft kurze Zeit später auf andere Puppen, die in einer kleinen Gemeinschaft in den Ruinen einer Kirche leben und die Nummern 1 bis 8 tragen. Durch ein Versehen erweckt 9 eine riesige Maschine, die weitere Roboter herstellt um damit die Puppen zu jagen. Ein Kampf um das nackte Überleben entbrennt und Konflikte über die richtige Vorgehensweise unter den Puppen machen die Sache nicht leichter.

Die Umsetzung

Die Puppen sind butterweich animiert und absolut glaubwürdig dargestellt. Die Bewegungen und die Mimik der Figuren ist eine wahre Freude und mit viel Liebe zum Detail umgesetzt worden. Die Puppen werden von guten Sprechern gespielt, unter anderem: Christopher Plummer, Martin Landau, Jennifer Connelly und schließlich Elijah Wood als “9″, die auch in der englischen Fassung sehr gut zu verstehen sind.
Durch die Jägerroboter bleibt die Handlung die ganze Zeit über in Schwung, so dass es keine nennenswerten Längen zu beanstanden gibt.

Steampunk?

Zugegeben, viktorianisches sieht man in diesem Film nicht. Das Setting erinnert eher an die späten 50er oder 60er Jahre mit einem guten Schuss “Fallout” (das Computerspiel). Doch all die Basteleien die “2″, später auch “9″ und nicht zuletzt der böse Konstruktionsroboter aus all den herum liegenden Schrottteilen herstellen sind absolut sehenswert! Sei es nun eine tragbare Stablaterne, die “9″ aus einer Glühbirne, einer Knopfzelle und einigen Metallteilen baut, die Jägerroboter aus Tierknochen und Metallteilen – all das ist ein echter Augenschmaus und für alle Steampunk-Modder und -Bastler einen Besuch wert.

Fazit

Wer auf Steampunk-Gear steht und den Film in einem Kino in seiner Nähe entdeckt sollte unbedingt rein gehen! Alle anderen können auf die DVD-Veröffentlichung hoffen, die sicherlich in den nächsten Monaten erfolgen wird.
Ich kann jedenfalls auch beim besten (bösesten) Willen nichts an dem Film beanstanden. Ein sehr schönes Werk.

Hier der offizielle Trailer bei youtube.com (kann man leider nicht einbinden).

Ein etwas anderer Trailer, der vielleicht etwas zu viel verrät (und bei dem man die ersten 30 Sekunden problemlos überspringen kann):

… und hier der original Kurzfilm, der als Vorlage diente. Doch Vorsicht, Spoiler-Gefahr! Anschauen auf eigene Verantwortung, daher auch nur als Link: Shane Acker’s 9 (2005)